Yo Conocí a las Spice Girl

La lectura empieza con una narración de un hombre de como logró consegir una fotografía con el grupo favorito de su hija: las Spice Girl. Dice que entró a una cabina de esas en las que puedes conseguir fotos instantaneas, con la finalidad de obtener algunas para su pasaporte y que terminó usando las plantillas que tenía de personaje famosos para crear un fotomantaje.

Esta anécdota da pie a la explicación sobre que la apesar de que no ha sido reeemplazada totalmente, la fotografía analogica poco a poco esta siendo desplazada  por la fotografía digitalpues esta tiene muchas más ventajas por la rapides, calidad, por lo prácticas que son las herramientas con las que se usa y edita, etc.

Ahora con esas herramientas que proporciona la imagen digital ya no es necesario un escenario o que una persona este presente al momnento de tomar la foto, pues gracias a ellas ya se puede agregarles o modificarse con algún efecto.

También menciona que la fotografía se ha conformado por dos facetas: una en la que se usa la imagen como medio de información y otra en la cual se utiliza cono un refuerzo de tipo visual.

Adelanto del Fotodocumental: Parkour

Foto Nocturna

China acepta fraude

Una de las fotos que más pólemica causo en China es en la que aparecen una manada de antilopes corriendo bajo el tren bala que conecta con el Tibet.

Esta imagen supuestamente era como una señal de que la construcción del Tren Bala no perjudicó en absoluto el ecosistema en el que habitaban los antilopes.

La fotografía fue tomada por Liu Weiqinq quien supuestamente acampo en su jeep en espera de ver a los antilopes hasta que por fin puso capturar ese momento. Como era de esperarse, la imagen alcanzo mucho éxito pues le mensaje que supuestamente trasmitia impacto en los ciudadanos chinos. 

La farsa que era la foto no duro mucho pues despues de analizarla por especialistas de imagen como de animales, se descubrio que todo había sidp producto del photoshop.

Con situaciones como esas se demuestra nuevamente la muerte de la fotografía (la análoga) pues ya se, actualmente se vale de la tecnología para hacer imagenes producidas. Ya no es necesario estar en el lugar y momento adecuado para capturar una imagen, ahora gracias a herramientas como el photoshop se pueden crear cualquier tipo de imagenes.

Además del hecho de que lo digital cada vez gobierna sobre lo análogo, otro tema que resalta de esta imagen es la ética del fotográfo, pues parece que con tal de conseguir la foto o la nota se es capaz de alterar la realidad y las verdaderas imagenes que toma.

Fotografío para recordar: Pedro Meyer

En este documental, Pedro Meyer nos cuenta la vida de sus padres Liesel y Ernesto, a traves de imagenes de una serie de imagenes.

La historia comienza desde la juevntud de sus padres, en donde explica como es que emigraron hacia México, se establecieron, inciarons su negocio...

Hay un punto al que el documental llega en donde Meyer comienza a mostrar uno de los momentos que posiblemente fue de los más dificiles de su vida: su padre esta enfermo de cancer. Meyer muestra al público como el y su familia vivieron durante ese camino en el que acompañaron a Ernesto hasta el día de su muerte.

Durante el desarollo del cancer su padre, la madre de Mayer sufre una embolia cerebral ocacionada por un tumor en el cerebro. A pesar de las pocas esperanzas que le daban, fué sometida a una operación y logro salir victoriosa.

Posteriormente, el tumor le regreso y falleció. Semanas despues, su padre empeoro y dejó de luchar, falleció a las 9 semanas de que lo hiciera su esposa.

En lo personal, es documental se me hace muy fuerte no solo por las imagenes que se pueden observar, sino por la situación que paso Pedro Meyer al fotografíar y guardar esas imagenes en las que veía como poco a poco el cancer les consumia la vida a sus padres. Creo que se necesita de mucho valor y fuerza para hacer algo asi pues estas capturando los momentos mas duros tanto de tu vida como la de tus padres.

Exposición "Fauna" de Joan Fontcuberta

La exposición llamada Fauna, es un trabajo del artista Joan Fontcuberta y el fotógrafo Pere Formiguera que hace alusión a las supuestas investigaciones del Profr. Peter Ameisenhaufen quien era un zoologo alemán.

  

A lo largo de la sala se pueden apreciar diferentes fotos de supuestos animales. Lo curioso de esta exposición es que los animales no son comunes y corrientes, sino que tiene alguna cualidad que los hace sobresalir, parecen mutaciones.

Acompañando a las fotografías, se encuentran una serie de documentos que refuerzan la "veracidad" de las imagenes expuestas.

Además de imagenes, también hay animales disecados, instumentos quirúrgicos y videos que hacen que poco a poco el espectador empieze a tener la duda de que si lo que se esta viendo es real o solo es producto de la edición de fotografías y la imaginación de otra persona.

Al terminó de la exposición creo que a todas las personas que entran a verla, por un pequeña que sea, se les queda la duda sobre si lo que estan viendo es de verdad. Considero que esto es por lo que ya hemos visto antes, vivimos en una cultura que se ha desarollado en base a lo visual y cualquier cosa que se les presente ante sus ojos lo tomaran como verdadero pues esta la prueba visible de la supuesta realidad.

En general me gusto mucho la exposición por el sentimiento de incertidumbre que produce poco a poco.

Según la clasificación que da Katy Mandoki, la exposición de Fountcuberta entra en Fictodocumental pues se vale de montajes para la creacion de estos animales que se muestran.

También entra en la clafificación de Falsografía ya que se recurrieron a herramientas de tipo digital para crear las imagenesde estas criaturas.

Práctica de Desenfoque de movimiento y golpe de Zoom

Práctica Polaroid

Práctica de Vintage

Color y desaturación

Dadaismo y Surrealismo (Dadá. La Función del Rechazo. El Surrealismo)

Dadaísmo

Waldberg escribe que Arp declaró a Tristán Tzara como el inventor de la palabra dadá.

En los "Manifiestos", Tzara (quien fue de los principales exponentes del dadaísmo)  dice que el dadá "rechaza los siglos a lo largo de los cuales el espíritu humano ha avanzado hacia el sentido y mediante la regresión, intenta hacer tornar al hombre a las horas primitivas..."

Según la lectura, el dadá es descrito como un movimiento brutal pero sutil, violento pero melancólico, dadá quiebra el cristal del lenguaje. Dadá crea sus propias obras de arte.

Lo que entendí de la lectura fue que el dadá fue considerado como una corriente la cuál servía para hacer una crítica social, para rechazar las nuevas posturas y supuestos avances que se estaban teniendo, era como una protesta a la situación en la que se estaba viviendo.

Surrealismo

Los primeros rastros de surrealismo (o también llamado "movimiento difuso)  iniciaron con André Bretón en su obra el Manifiesto del Surrealismo. 

Bretón , siendo escrito, fue uno de los primeros en iniciarse en este ismo, el cual desde un principio se llegó a decir que el único logro de Bretón había sido el de cambiarle el nombre al dadá porque la idea, las técnicas, etc., habían sido ya descubiertas por Tzara.

Ya sea por medio de textos, fotografías o pinturas, el surrealismo era un nuevo mundo en el cual los sueños podían tomar forma. Todo lo que era suprimido y guardado solo en la memoria podía salir a la luz en forma de arte.

El surrealismo es el mundo de los sueños, de lo fantástico y erótico reflejado en una imagen. Es donde se empieza a dejar de lado el pensamiento lógico y pasan a primer plano las cosas más profundas del subconsciente humano, todo lo irreal, lo erótico, lo incontrolable... Era como un estilo más libre pues se daba rienda suelta a lo que la imaginación produjera.

El Arte Pop

El arte pop (o en ingles por art) es el que toma como símbolos principales a lo que es consumido a nivel masivo, ya sean "artistas", refrescos, ropa, comida, etc para mostrarlos como arte.

En muchas ocasiones, en arte pop es confundido con el dadá, esto es erroneo ya que el dadá surgió para hacer críticas de tipo social, en la que se llegaban a ridiculizar a los personajes a los que se les hacia la crítica. Por otro lado el arte pop, no esta dirigido a las críticas sociales, sino a las críticas del ámbito artístico en donde todo ya podia ser llamado "arte".

Además de que las técnicas son diferentes: en el dadá se utilizó el fotomontaje (recortar, pegar) y el collage y en el arte pop se usan imagenes de cualquier artista o producto y se les aplican diferentes colores, se usaba la técnica de punto, oleo, la serigrafía, etc.

Entre los representantes más destacado del Arte Pop se encuentran Andy Warhol, Roy Lichtenstein y Mimo Rotella.

Arte POP

Autor: Alejandra Hdz.

Arte Pop

Facebook

Autor: Alejandra Hernández 

Arte Pop

Megaofrenda de CU

Este año, la Universidad Naional Autónoma de México tomó como tema central para sus ofrendas el recuerdo del escritor argentino Jorge Luis Borges.

Teniendo como fondo la Biblioteca Central y el edificio de Rectoría, las ofendas fueron expuestas en "las islas" de la Universidad.

Con un aproximado de 90 ofrendas, en las cuales participaron los diversos planteles que conforman a la Universidad y algunas otras escuelas e instituciones se pudieron apreciar los diversos homenajes a Borges basados en alguna de sus obras.

Hubó algunas muy grandes y otras muy pequeñas, pero todas representativas. Pasando por uno que otro elemento tradicional de la ofrenda hasta las grandes figuras hechas con papel mache.

En esta megaofrenda, a la que asistieron cientos de personas provenientes de diversos puntos de la ciudad y algunos de otros estados de la República se pudó disfrutar de las exposiciones y de los actividades culturales que se planearon para el evento, tales como las musicales, que se pudieron disfrutar en los tres escenarios colocados al rededor de las ofrendas.

 

Algo muy notorio en este evento fue el ambiente familiar que se sentía. Muchas de las personas que asistieron iban con toda su familia y algunos cuantos fueron solos o en pareja.

Para poder disfrutar en su totalidad de las ofrendas, no podían faltar para acompañar la estancia en "las islas" los chicharrones con crema y queso, los esquimos de limón, grosella, rompope... los tacos de canasta y los dulces típicos como lo son las alegrias y las cocadas.

La MegaOfrenda se presentó del 29 de Octubre al 2 de Noviembre.

 

Es costumbrista porque se está cubriendo el festejo d una tradición cultural que se repite cada año.

Ofrendas Chintotololas

Como es costumbre, cada Noviembre a lo largo del camellón de Camarones en la delegación Azcapotzalco se colocan las ofrendas en alusión al Día de Muertos.

Desde el 31 de Octubre hasta el 2 de Noviembre se pudierón apreciar los diversos alatares que iban desde los más tradicionales hasta los más creativos, se podían identificar los elementos más representativos de la ofrenda: el pan de muerto, las flores de cempazúchitl, la sal,  las veladoras y

la comida de la cual gustaban los difuntos.






Con un aproximado de 30 ofrendas, los visitantes disfrutarón de tapates de acerrín y figuras hechas con papel mache.


Algunos de lo aparticiapntes de este año fueron los alumnos de la FES Aragón, el grupo de Boy Scout de la zona, la Casa de la Cultura de Azcapotzalco.




Dentro de los diferentes temas que se proyectaban en las ofrends se podían apreciar los típicos borrachos, la de la comida (enfocada a los chiles), la prehispanica, la siempre presente de los Boy Scout y algunos homenajes a personajes del medio artístico.


Desde los más pequeños hasta los más grandes, los visitantes disfrutaron no solo de las ofrendas sino también del ambiente familiar que se respiraba y de los muchos antojitos y recuerdos que se vendian: nieves de sabores, elotes, los tradicionales buñuelos y algodones de dulce, tacos, gorditas, dulces...

Como es costumbre es estas fechas, los pequeños
(y no tan pequeños) se disfrazan para salir a pedir
"calaverita". Algunos usaron los más usdos:
calaveras, calabazas, momias, vampios, diablos...
Mientras que otros optaron por algo más comercial
como los "Jedi", "Freddy Kruger", "Pedro y Vilma
Picapiedra", "Jason"; y otros tantos crearon el propio.

Para finalizar, no podía faltar el desfile de los coches enlodados. El concurso se viene realizando desde hace ya un par de años, este consiste en "adornar" el automóvil lo más terrorifico posible con una base de lodo. Se pueden apreciar al rededor de 80 coches y este año el recorrido de los "Monster Cars" fué del Deportivo Azcapotzalco, pasando por la colonia Reynosa y Av. Azcapotzalco hasta llegar a la Av. Camarones.

El reportaje es costumbrista porque habla de un hecho que hace referencia a una tradición que se repite y festeja año tras año.